Ediciones Anteriores

Jurado de Largometraje Mexicano:

Mike Hodges

Mejor conocido por su debut con Get Carter (1971) y por el éxito inesperado de Croupier (1998), largometra­ je que filmó casi tres décadas después, Mike Hodges nunca ha recibido el elogio que se merece. Uno de los más distinguidos cineastas contemporáneos de Gran Bretaña, Hodges experimentó cómo varias de sus pe­ lículas sufrieron de la interferencia de los estudios o de las malas estrategias de distribución. Sin embargo, su larga trayectoria como cineasta y la excelencia de sus cintas más recientes demuestran no sólo un compromiso con el medio, sino la convicción de seguir traba­ jando sin importar qué tanto se alejen sus ambiciones como artista, de las de una industria alimentada por el dinero. Antes de incursionar en el cine de ficción con largometrajes como Get Carter, Hodges trabajó en televisión produciendo y dirigiendo reportajes y programas políticos para la serie World in Action, y en programas de arte y cultura para Tempo, donde realizó segmentos so­ bre Orson Welles, Jean­Luc Godard y Jacques Tati. Pero Hodges también era un gran admirador del thriller por lo que, en 1969, escribió, produjo y dirigió una película para televisión titulada Suspect. Después de una segunda cinta dramática más experimental, Rumour (1970), que como Croupier abarcaba la vida de un escritor, Hodges alcanzó el éxito en taquilla con el primer estreno en salas cinematográficas de Get Carter, cinta en la que Michael Caine dio vida al inolvidable Jack Carter, personaje icónico del cine británico. En sus cintas más recientes se ha concentrado en los aspectos básicos del cine dejando atrás un elaborado discurso visual y narrativo, pues considera que la sim­ plicidad en la expresión no excluye la complejidad del significado. En varias ocasiones, el cineasta ha expresado su admiración por los grandes directores como Jean Vigo, Abbas Kiarostami y los hermanos Taviani. Mike Hodges continúa buscando maneras más elo­ cuentes de comunicar clara y directamente, su singular visión de la condición humana.

Cristian Mungiu

El escritor y director Cristian Mungiu, nació en 1968 en Iasi, Rumania. Estudió Letras Inglesas en la Universidad de Iasi y Dirección de Cine en la Universidad de Cine en Bucarest. Trabajó como profesor y como periodista para la prensa, radio y televisión hasta 1994. Mientras estudiaba cine, trabajó como asistente de director en un sinnúmero de producciones para ci­ neastas de renombre como Bertrand Tavernier y Radu Mihaileanu. Desde entonces ha dirigido y producido varios cortometrajes, documentales y varias produc­ ciones internacionales que se filmaron en Rumania. Su primer largometraje, Occidente, se presentó en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes 2002 y en más de 50 festivales alrededor del mundo. En el 2003 fue co­fundador de Mobra Films. Con su cinta más reciente, 4 meses, 3 semanas y 2 días, obtuvo la Pal­ ma de Oro en el Festival de Cannes del 2007.

Julia Ormond

Actriz de cine británica. Después de un breve paso por la carrera de Bellas Artes en el prestigioso West Surrey College of Art and Design, cambió su afición pictórica por la teatral y se matriculó en la Webber Douglas Academy of Dramatic Art de Londres. Dotada de excepcional talento para la escena, pronto llamó la atención de la indus­ tria del cine y la televisión. En 1991 obtuvo el papel estelar de la cinta para la televisora TNT Young Catherine. Después de participar en varias películas, entre ellas El bebé de Mâcon de Peter Greenaway, logró su lanzamiento al estrellato internacional en 1994 con la cinta Leyendas de pasión de Edward Zwick, al lado de Brad Pitt, Anthony Hopkins y Aidan Quinn. A ésta le siguieron Sabrina, de Sydney Pollack, y El primer caba­ llero, de Jerry Zucker. Consciente de las limitaciones del cine hollywoodense, Ormond optó por hacer una incursión, con gran éxito, en el cine europeo. En 1997, protagonizó Smila, misterio en la nieve de Bille August y al año siguiente, participó en la producción rusa El barbero de Siberia, de Nikita Mik hal kov, en la cual da vida a una joven norteamericana enamorada de un joven oficial del ejército zarista. Al mismo tiempo, y con el deseo de desarrollar proyectos más personales, puso en marcha en 1997 la productora Indican. En 1999 prestó su voz para la producción televisiva de Rebelión en la granja, de George Orwell, y en el 2000 regresó a filmar en Hollywood al lado de Vince Vaughn en la cin­ ta The Prime Gig. En el año 2001 fue miembro del jurado del Festival de Cine de Cannes. Entre sus cintas más recientes, se encuentran Resistance (2003), Iron Jawed Angels de hbo (2004), Inland Empire (2006) del acla­ mado director David Lynch, The Curious Case of Benjamin Button (2008) y Guerrilla (2008) de Steven Soderbergh, la cual está basada en la vida de Ernesto "Che" Guevara. Además de su trabajo como actriz, Ormond también ha destacado en el ámbito de la filantropía como miembro fundador del Consejo Directivo de FilmAid Interna­ tional, una organización sin fines de lucro que se dedica a utilizar el cine para ayudar a refugiados alrededor del mundo. Por su labor humanitaria y su esfuerzo por utilizar el arte para trascender barreras culturales obtuvo, en el 2003, el prestigioso Premio Cristal (Crys­ tal Award).

Jorge Volpi

Es licenciado en derecho y maestro en letras mexica­ nas por la Universidad Nacional Autónoma de México (unam), y doctor en filología hispánica por la Uni­ versidad de Salamanca. Publicó su primera novela en 1993. En 1999 obtuvo el Premio Biblioteca Breve por su novela En busca de Klingsor (traducida a veintiún idio­ mas), con la que inició una "Trilogía del Siglo xx" que completó con El fin de la locura (2003) y No será la tierra (Alfaguara, 2006). Actualmente es Director General del Canal 22.